所有人的家庭：新世纪的“人类一家”项目

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“家庭对于每个人的意义各有不同。有的家庭跨越着地理位置的差距，超越着血缘的牵连，为牵挂着的人提供着支持和慰藉。另一些家庭却充满着挣扎，困境与冲突。处在家庭中的个体也对家庭有着不一样的体会，有人从出生开始就与家庭紧紧相连，而有的人却一生都在寻找着家庭。这就是家庭的戏剧性，聚合着我们却又使我们不同。”

这是近期美国雪城大学纽豪斯公共传播学院和Alexia基金会合作发起的“家庭·生活”项目的开篇词。

60年前，纽约现代艺术博物馆的摄影部主任爱德华·斯泰肯（Edward Steichen）策划了一个具有里程碑意义的摄影展览《人类一家》（The Family of Man），它以“人”为中心，表现人类在世界大家庭里的生活。展览展出来自68个国家里的273位摄影师的503张照片，大都来自成熟摄影师之手。斯泰肯在二战结束后策划的这一展览，想通过展览传达世界各国人民在文化上的共性。

“家庭·生活”(Family. Life.)项目是对《人类一家》展览的一次致敬，通过征集世界不同国家和地区的视觉作品来呈现21世纪年轻人对家庭和生活的认识。

不过，这个项目与60年前家庭生活作品的选择和呈现大不一样，参与这次项目的是全球各大院校的学生。从去年11月26日开始，通过历时近一个半月的征集工作，总共有来自14个国家的32所学校学生的2117张照片，44个视频，包括艺术、新闻摄影、纪录片和动画等不同面向的视觉表达在这个平台上展出。而在项目传播的呈现方式上，他们专门创建了一个HTML5网站呈现入选作品。（点击阅读原文链接可至项目网站）

Andrea Wise是“家庭·生活”项目的总监，她认为，由个人组成的家庭是世界更大集合体的重要组成元素，从家庭里可以窥见人性。她还强调说：“通过观看发生在家庭里的故事，我们其实是在观看生活”。这次的项目其实也是她在雪城大学的硕士项目，这个想法来自于她的导师Mike Davis，同时也是国家地理杂志和白宫摄影师，他希望每个参与的学校都能看到家庭这样一个简单的概念是怎么通过各种方式演绎出来的。

这个项目团队包括雪城大学的6名教授和超过100名学生，该项目团队还招募30类不同的专业人才，与全球四大公司的合作，包括负责接收提交作品平台的Photoshelter ；还有帮助传播项目征集消息的Photo District News。

项目的艺术总监Abby Legge带领将近30名的设计专业的学生为项目传播做各种呈现方式。网站上对入选作品进行了分类，划出10个不同的主题：困扰（Agony），初始（Beginnings），照顾（Caretaking），社区（Community），身份（Identity），欢乐（Joy），失落（Loss），恒心（Perseverance），记忆（Remembrance），青春（Youth）。这种主题分类似乎也是要与《人类一家》展览对应，斯泰肯就曾以人类在人生道路上的经历将照片做了主题分类：出生、求学、爱情、亲情、婚姻、快乐、痛苦、战争、贫穷、疾病和死亡。

从《人类一家》到《家庭/生活》这两个展览对“家庭”概念的理解都是宽泛的，通过细微的日常生活展现人类世界最广阔的议题，探索了家庭里的各种情感关系，以及全球对家庭的不同认识。而60年后的家庭概念从许多角度得到了扩展和深入，在这次项目中，家庭的定义包括了在澳大利亚堪培拉同居的室友，年轻的L.G.B.T支持组织，伊拉克库尔德斯坦难民营中的孩子们，还有世界各地存在的各种社区。

这个项目还将出版一本书，艺术总监Abby Legge设计了这本书的封面，不同颜色线条手绘的方框联结起来，这似乎也是对《人类一家》展览书籍封面的呼应，后者画册的封面也是不同色彩色块的拼贴。

《家庭.生活》（上图）已经完成了初步的编辑和设计，这本书正在出版策划的过程中。

60年前的《人类一家》展览用8年的时间在6大洲的37个国家进行了巡展，在世界范围内引起巨大轰动。而当下这个由年轻学生为主导的新人类一家项目的下一步计划也是做展览，他们试图实现这一雄心：在MoMA做展，并在全世界巡回展出。

“生活·家庭”项目的一些入选作品：

此次没有中国院校参与，不过有两个反映中国家庭的作品，都来自英国博尔顿大学：《恋爱还是结婚》和《祖父母》。它们都是短视频作品，前者探讨的是中国同性恋者面临的出柜和形婚问题；后者是上世纪五六十年代的退休老人来到北京，照顾他们的孙子孙女，这成了他们新的“职业”。

《KEN HUNT》是澳大利亚国立大学学生Ari Hunt的作品，Ari Hunt从来未见过他的爷爷，伴随着用聊天软件与他爸爸的对话内容，Hunt在画本上创作了他爷爷的生活过往。

“我希望能记录女性在家庭里的影响，这种影响很强烈地决定着我们的性格。我觉得这张照片捕捉到了这一特点。”—— 来自澳大利亚国立大学学生Monica Styles。

《第六日》的作者是雪城大学的学生Alexandra Hootnick，讲述Hosanna一家的故事，他们加入到孟诺教派的社区并开始经营农场，这个项目从多个角度捕捉了Goose Green农场里人们的生活。上图画面里是Hosanna在纽约的Goose Green农场和母鸡们一起玩耍。

大约六分之一的在爱尔兰的夫妻都受到不孕的困扰。这个项目通过表现不孕问题下的困扰和自卑感，来提高大众对不孕症的认知。“我的作品就是诚实地记录了我的不孕症治疗的过程。摄影对我来说是一种治疗。“——来自圣凯文学院Doborah Hughes Mulcahy的作品《空房间》。

编译/ 黄怡钟华连

点击“阅读原文”，可到项目网址，看更多视频、摄影和动画等入选作品

美国的嬉皮社区

在美国俄亥俄大学视觉传播学院攻读摄影硕士的黄怡也参与了“家庭·生活”项目，她的作品《Currents》讲述美国嬉皮社区的生活。Currents是俄亥俄州东南部较早的几个嬉皮自治社区之一，这个社区至今依旧保持着活力并且吸引着新的人群，黄怡想知道类似乌托邦的社区生活是怎样的，她试图通过视觉来表现俄亥俄人追求自主生活的勇气和勤奋。

黄怡在拍摄他们时也体会到，“对他们而言，在自己的小屋之外，还有个更大的家庭。家庭不仅仅是血缘，还是一种精神和行为准则的承诺，对于志同道合之人的关怀和支持，对Currents这片土地的守护。经过漫长岁月的陪伴，这片土地承载着无数的记忆，就是这些记忆联系着每一个成员。而这种联系让成员们突破了对自我小家的狭隘认知，将整个社区作为了更大的情感寄托之处。”

黄怡

1990年生，成都人。本科就读中国人民大学新闻学院。现在美国俄亥俄大学视觉传播学院读新闻摄影研究生。

我这个项目其实是来源于一次作业，用两个多月的时间来准备一本杂志的制作。

我的杂志定位是一本区域性的杂志，主要在探索俄亥俄州人们不同的生活方式。之前一直都听说过俄亥俄州东南部有比较多的嬉皮聚集，对此感到非常好奇，于是，我联系了几个社区，交谈过后决定跟踪Currents这个社区。

70年代，在嬉皮“Back to Land”运动的影响下，许多年轻人开始离开城市去乡村建立自己的乌托邦。在美国，这种乌托邦形式的社区被称为“Communes”，也就是自治社区，大家共同分享居住空间，平摊生活费用，没有或者很少拥有私有财产。

自治社区里的成员大多分享同样的宗教信仰或者社会主张，例如和平，反战，自由，环保等，有的自治社区追求绿色的生活方式，自己开垦土地，播种和收获。这个故事讲述的是在俄亥俄州东南部村庄里的一个自治社区。

这个社区，“Currents”，建立于1981年，诞生于俄亥俄州的一个食品合作组织里，拥有八个成年人和两个小孩子。其中的五个成员依旧留在这片土地上，共享163亩土地。从最初住在一个破旧的农舍到建造了各自的独立的房子。这五个人一直守护着自己对社区和土地的承诺，并且有年轻的新成员给社区带来活力与更多的可能性。